W dniach 22-26.10 wpadajcie na premierę nowego spektaklu Strefa WolnoSłowa BĘDZIE CORAZ CIEPLEJ w 5 odsłonach! Spektakl jest wokół migracji i sprawiedliwości klimatycznej. Najlepiej zapisać się na wszystkie odcinki, ale można też na wybrane. Na wszystkie wydarzenia performatywne WSTĘP WOLNY!
Zaczynamy w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie następnego dnia spacer na ul. Kaliską 8/10 do nowej siedziby fundacji i tam już zostajemy do niedzieli. Wydarzenie jest jednocześnie inauguracją nowego miejsca fundacji Strefa WolnoSłowa!
Pole gry to hybrydowe działanie performatywne we wnętrzu i zewnętrzu (ciała, przestrzeni, czasu, etc). Zorientowana na proces performatywna próba zrozumienia splątania różnych rzeczy/wistości. To raczej wejście w owo splątanie, bardziej niż dystansowanie się od niego w naiwnej próbie zrozumienia. Punktem odbicia i osią wirowania Pola gry jest praktyka diagramów Jerzego Ludwińskiego, jako prostych wizualno-pojęciowych komunikatów będących jednocześnie zaproszeniem do przekroczenia tego, co oczywiste, i tego, co jest sztuką.
W piątek 10 października o 18:00 w galerii BWA Warszawa performans choreograficzny “Min0Taur”, na który zapraszam razem z Natalią Lis i Melaniią Konstantinovą. Działanie towarzyszące wystawie Magdaleny Abakanowicz i Bartłomieja Flisa “Rzeczy, które zakopaliśmy, rosną” w ramach wydarzeń wokół Warsaw Gallery Weekend
Performance choreograficzny “Min0Taur” nawiązuje dialog z rzeźbami Magdaleny Abakonowicz i malarstwem Barłomieja Flisa pokazanymi na wystawie „Rzeczy które zakopaliśmy rosną”. Ciała osób performujących, wykonywane przez nie gesty, ruchy, wydawane odgłosy, stanowić będą dopełnienie statycznej, zbudowanej z nieruchomych przedmiotów ekspozycji. Dzięki wprowadzeniu do wystawy ciała w ruchu, publiczność „Spotkania” będzie miała okazję w zupełnie nowy sposób spojrzeć na pokazane w ramach WGW prace Abakanowicz i Flisa, a także przestrzeń galerii BWA Warszawa. „Spotkanie” opierać się będzie więc na podkreśleniu dynamiki i statyki, ciała i przedmiotu, ulotności i trwania. Choreografia “Min0Taura” powstanie specjalnie z okazji WGW 2025, a jej wykonanie możliwe będzie wyłącznie w tej konkretnej przestrzeni, wśród tych konkretnych rzeźb i obrazów.
Performatywna interwencja kolektywu „Muzeum w podziemiu” nawiązująca do ikonicznego diagramu Jerzego Ludwińskiego, przygląda się ciału i przestrzeni w kontekście władzy. Punktem wyjścia są refleksje Michela Foucaulta, Henri Lefebvre’a, Elizabeth Grosz i Judith Butler nad tym, w jaki sposób architektura kształtuje i dyscyplinuje cielesność, stając się miejscem negocjacji norm. Łukasz Wójcicki i Mo Tomaszewska, angażując w swoje działania odwiedzających dawne Centrum Administracyjne kombinatu – „Pałac Dożów”, badają „cielesność” budynku, który w czasach socjalizmu pełnił funkcję centrum kontroli i organizacji życia mieszkańców – od pracy i edukacji, po kulturę i wypoczynek.
„Muzeum w podziemiu” to patainstytucja, której aktywność prowokowana jest zmęczeniem instytucjonalnym. Działa na pograniczu postkonceptualnych praktyk i krytyki instytucjonalnej. Nowohucką odsłonę „Muzeum w podziemiu”tworzy duet: Mo Tomaszewska i Lukas Wojcicki.
Lukas Wojcicki – performer, tancerz i choreograf. W polu jego zainteresowań znajduje się polityczność ciała, choreografia społeczna, dekonstrukcja przywileju, patriarchatu i normatywności. Bada nowe formy obecności w kontekście katastrofy ekologicznej, kryzysu kapitalizmu i dekolonizacji. Od 2016 związany z działaniami społeczno-artystycznymi fundacji Strefa WolnoSłowa jako performer i choreograf gdzie pracuje ze społecznością migrancką Warszawy.
Mo Tomaszewska – artystka wizualna i performerka. Absolwentka Wydziału Form Przemysłowych oraz Wydziału Intermediów Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Studiowała Malarstwo i Historię Sztuki w School of Fine Art, History of Art and Cultural Studies, University of Leeds w Anglii. Jej główną formą wypowiedzi jest sztuka performance i działania artywistyczne, poruszające tematy nierówności społecznych, praw człowieka i zwierząt, ekologii.
